5月8日，瑶台镜——中国艺术研究院艺术家刘瑶画展在中国美术馆开幕。


刘瑶与嘉宾王文章、谭平、刘新华交流

画展展出了刘瑶近年创作的一批具有个人特色的工笔人物画作品，精致细腻的画面，朦胧唯美的诗意，传统与现代的结合，受到业内学术界理论家、艺术家的高度评价。


刘瑶与嘉宾吴为山、刘新华交流

诗意朦胧 意境纯美

刘瑶的绘画以女性为主题，她以女性的自我视角去展现女性一种别样的形象美与体态美，通过简单的动态，体现女性柔美、朦胧的形象。她的工笔人物画洋溢着清新、纯真、出尘、高雅的格调，每一个画面，都在轻柔、轻调子的节奏之中，寻求一种丰富性，同时又具有一种诗意的朦胧之美。

这种诗意的朦胧之美，表现在刘瑶的作品上，就是以传统白描用线，用高级的灰色调子，运用柔和的逆光传达作品意境，表现人物情绪，烘托画面的空灵感。


艺术家刘瑶介绍创作

刘瑶的画淡雅抒情，亦真亦幻，且将现实主义的写实题材与扑朔迷离的意境风貌进行了巧妙结合，在追求人物超然脱俗、典雅清丽的同时，体现着当下女性的神态、心态与状态。无怪乎在展览现场。中国艺术研究院中国画院院长田黎明、中国工笔画学会会长陈孟昕、中国工笔画学会副会长、理论家王志纯等先生们看了刘瑶画，在工笔画的意境和审美方面，刘瑶做出的探索，都给予了较高的认可和评价。

不拘传统 放眼时代启新篇

刘瑶作品鲜明的特点还体现在她敢于打破传统常规的工笔人物的表现方式，这与画家对生活的观察、对艺术的思考是密不可分的。

刘瑶出身于艺术世家，后师从中国著名工笔人物画家何家英教授，长期严谨的系统训练，让她拥有了扎实的绘画功底。这种功底，在她的作品中有着鲜明体现。著名美术理论家邵大箴就曾指出，刘瑶拥有坚实的造型功力，通过精练的笔墨，形象地表现人物形态。中国美协副主席何家英说她的作品极富时代气息，也符合当代人的审美倾向。


展厅一角

这种精炼的笔墨，在刘瑶的作品中，就是水墨与彩墨的结合，就是东方与西方的结合，就是传统与现代的结合。李魁正说她的作品既有传统水墨，也有西方绘画，还有日本画的东西；徐里说她既有中国传统的线，色彩上又追求西方的单纯；著名画家江宏伟说她的画包含了古老传统的精神、精致的技艺绘画语言和现代审美的形式。然而最终，她呈现给我们的，是一幅幅拥有了浓浓时代气息的作品。


刘瑶作品《沐芳·齐光》

兼收并蓄、融会贯通，刘瑶的作品，拥有其独有的艺术审美高度与审美追求。这种艺术思维与创作上的创新尝试，也是刘瑶对当下新工笔画的探索做出的回答。中国美术馆馆长吴为山说“刘瑶未来的艺术发展是无量的。” 中国美术家协会分党组书记徐里说刘瑶以这样的努力，未来能够为中国工笔画在人物画发展上做出她自己的贡献。”

刘瑶作品《游梦》