“探寻?与艺术，艺术与??化的结合”，CTON展会联合北京艺术家AIMEE GAO ?雅、上海设计师SUGAR DESIGN 周思超 和 RANDOM“蓝灯” 顾鑫锋、深圳艺术家JIN KIM ??、?州涂鸦艺术家DALE 杨灏坤，策展?及设计师李镐江，通过结合艺术与餐饮场所，目前已在2022年7月30日至10月30日之间在广州、深圳为全世界带来一场视觉和灵魂的触碰。依托合作的艺术家社交本身平台流量内容、以衍?产品来置换中?地段合作娱乐场所、作为一次先驱商业实验的模板与大家见面。

? 跨越国界与职业的合作，斜杠?年抱团策展

李镐江?学期间主攻经济学，但出于对艺术的喜好，软磨硬泡挪?了艺术系的资源与获得了?学奖学?的?持。名为“???的路 (Create Your Own Reality)” 是李镐江的第?个互动型公共艺术展览，于2019年9?份在维多利亚?学（University of Victoria）全校内多个场所展览，主要作品为服装、插画、以及具像化学习压?的“Sum-Sculptures”系列雕塑作品。李镐江的创作冲动来源于现代与经典的流??化与?告。?量地运?苹果?机与平板的进?平?设计与?乐的制作，利???智能与滤镜对参考素材进?数码再创作。展览作品植?汽?品牌和流??化等元素，并?量借鉴与融合国内外优秀的艺术、影视作品。

李镐江与周思超共同创作的“Luna de sucre ‘蜜汁星球’”（右下图1），完成了带有浓重科幻?彩的四部曲。周思超，?名SUGAR DESIGN，对汽?设计还抱有不切实际幻想的年轻?。周思超原为建筑设计师，因热爱汽?转?成为汽?设计师。作品?格充满工业严谨科技感的同时，不乏极致的超前想象力带来的迷幻与浪漫。李镐江在参与?鹏汽?相关?告项?时通过?红书与周思超结识。热爱汽?的两??拍即合，促成了?系列汽?插画作品的合作。

李镐江在策划CTON展会的时候迅速汇聚了早期艺术创作相关的朋友与社会资源。通过社交媒体平台，李镐江在国内再次拉拢了优秀的?年艺术家。经过交谈了解到，?雅与李镐江两?恰好都是19年?学期间办的第?个展览。?雅像众多80-90年代的孩??样，每晚6点准时观看地?电视台动画?，于是从??志要成为动画艺术设计师，?学选修了动画专业，期间多次荣获校级奖项和省级奖项。曾任职于Funplus担任动画设计师，链家?及?付宝旗下Ui设计师等。

?雅（AIMEE GAO）作品

?作5年后，她渴望获得思维层?的提升，于是留学伦敦?学?史密斯学院主修了交互设计硕?。期间尝试应?设计&艺术语?，并融合社会调查，数据分析等?法论，独创?种?洽的动画纪录??式，并独?拍摄&制作了《Dream and Reality》，2021年期间荣获多个国家影展（中、美、英、德、葡萄?）?围&?奖，并多次参加巴黎、伦敦、北京展览，2021年于北京798举办了?个《Dream Reality-彼?之梦- Aimee Gao个展》，并刊登于芭莎艺术12?刊。从此展开了由商业动画向艺术动画纪录?的转变。动画纪录?兼具社会实验性，?理学等研究?法论。同时热爱动漫游戏的她也着迷于80年代的复古情怀，其插画可?当代都市年轻?对于??不切实际的泡沫般虚幻的追寻与在???字路?的徘徊。?雅现担任互联?设计总监，并热衷于参与各种展览&展示机会。

艺术的媒介并不仅限于单?的创作?式。CTON展会正与加拿?歌?Johnny Gr4ves（毕字博）共同制作CTON主题曲“话题海盗”，为其衍?的?乐节预热。

在此前，毕字博参与制作了《赛博朋克2077》主题?乐“Bruzez”、“ Gr4ves”和??动画《爆旋陀螺》主题曲，并与波兰歌?Dawid Kwiatkowski和美国/加拿?制作?Konrad OldMoney合作出品了年度专辑”Countdown“。毕字博与李镐江于?学间结识，时常感叹艺术从业者经常在现实?活中所?临的?存问题。

毕字博作为?乐?，?天正职曾是银?员?。在竞争激烈的?业现状以及疫情影响的双重打击下，毕字博在最困难的?段时间曾通过各种手段打工以补贴房租。通过对创作的坚持与努?，毕字博最终获得了参与《赛博朋克2077》游戏系列?乐作品的合作机会。

? 与策展人关于创作及CTON的QA

Q1：是什么原因促使你?上艺术创作这条道路的呢？

CTON展览的作品更多的是联展艺术家们的前期积累，并没有很刻意地因为展览?去创作特定的作品。我的专业是经济学，因为对消费品供应链感兴趣??上了产品设计的道路。刚开始接触产品设计的时候最经济与最锻炼的?式就是亲?亲为，所以??的时候便开始通过互联?学习设计相关的技能。每?个设计?论是否最终获得应?归属，都值得被记录下来。通过艺术创作，可以把跃于纸上的想法，通过不同媒介来实现。我个?觉得纯粹的设计与艺术创作的边界感是模糊的。也许某个设计理念需要得到更多沉淀、需要等待合适的时机。陆续积累的设计会逐渐塑造和定义创造者的?格，所以都值得被记录下来。

Q2：你在创作中更倾向于表达什么样的主题？

?幅画，如同?部电影，可以很具像化地描绘了?在?们?活中的不同应?场景。电矩狂魔更关注的是交通?式的发展与流??化的渗透性。?斯克其实在?推电动?和?动驾驶时，已经把这种全新的交通?式“流?化”，同时更多科技与互联?的巨头们会以各种?式去把他们的产品与理念病毒式地去融?到?们的?活。

顾鑫锋（RANDOM）上海疫情封控期间，重新动笔

画画。最初的灵感来源于??的家乡崇明岛，尝试

将崇明岛的江边景?与City Pop的画?组合，??

戏称为Country Pop系列。

交通?式的蓬勃发展与流??化的不断推陈出新，也成为我们这个时代?化印记中的?部分，成为了CTON通过各种媒介记录下来的“作品”。其中，“CTON-MAN”便是基于“百事超?”的?次创作，千禧年间?泛流传的百事可乐?告系列。精致的宣传?格?以影响?代?对品牌的深刻印象，极致商业化的作品也有其独特的魅?。夸张的主题与?彩，毫不掩饰的商业?的，?定程度上如同过??般满?了现代群众浮躁与亟需新奇事物的?理需求。

Q3：请介绍下此次展会你最喜欢的?组作品以及原因

我个?最喜欢的?个作品，不是插画，?是与Zeboria Peters（毕字博）合作的CTON主题曲“话题海盗”。从提倡创新、谴责抄袭到如何重视知识产权，作曲?格与歌词真实表达我们艺术创作者的?声。

Q4：你觉得这次展会传达了?种怎样的态度？

艺术的灵感源于?活中的经历与，?活也因为艺术的熏陶?变得更充实与愉悦。相?传统美术馆的，分展于??商业场所的CTON更具有?活的???息。如同?艺复兴年代般的场所?化（很多知名的艺术家如毕加索、达利也时常流转于咖啡馆、酒吧，时常讨论、交流艺术成果），希望通过这种崭新却经典的?式，为?年艺术家创造更多交流

学习与在“?官?”平台渠道展现作品的机会。我最能亲身体会的就是，能通过??的作品向?们分享??的想法，是艺术家们最朴实和理想的期盼。

Q5：请给出?个向?众推荐、此次展会不得不看的理由

受卡塞尔?献节（Dokumenta）的影响，CTON期望实现能够以艺术为纽带，带动整个城市的创作氛围与复苏受疫情影响的经济。这是?次?胆的尝试，希望能通过社会商业场所与流媒体的有机结合，让艺术?进?们的?活。CTON并不?于展览与插画，我们艺术的媒介与传播“矩阵”将会持续多元化，与不同类型的合作商家开发更多应?场景。