张双凤从小在农村长大，擅长民间剪纸艺术的姥姥可以说是她的第一位启蒙老师，年幼的她就对姥姥的剪纸爱不释手。中学毕业后她到县文化馆学习画画，父亲的突然离世使家里的经济陷入了困境，无奈中她放弃了求学深造的梦想，开了间画社，为别人画玻璃、剪窗花喜字。业余时间里，痴迷绘画艺术的她克服种种困难依旧不断地创作，她从中国传统的民间绘画技法入手，在传统民间剪纸艺术和刺绣中吸取营养，以女性特有的细腻敏感描摹生活，在艺术的天地里翱翔。

　　在画坛驰骋20多年来，张双凤注重挖掘和继承传统的民间艺术，并融会贯通，发展创新。她擅长农民画、年画，也工国画，还精通满族民间剪纸艺术。她游刃有余地驾驭着各种艺术形式，又能将它们巧妙地糅合与相互借鉴。她的画风细腻、活泼、想象丰富，充满着质朴而强烈的生活气息，浸润着她对生活的热爱、对美的向往。由于自己是满族人，出生在满乡，摇篮里长大的张双凤在姥姥的长烟袋、大襟衣服以及那动人的满族民间故事与传说的熏陶下，对传统的满族民风民俗有着一份挥之不去的情愫。在她那绚丽的图画里，始终贯穿着她用绘画语言深情地展现满风古韵的主题，满族的服饰、舞蹈、民间故事、风土人情都是她创作灵感用之不竭的源泉，这也形成了她独具魅力的艺术风格。在她的《关东三大怪》、《满乡风情》、《盛世太平》、《摇篮曲》等多幅作品中，满族的旗袍、坎肩、木底高桩鞋等服饰造型、单鼓舞蹈及各种风俗都得到了淋漓尽致的展现。为了了解满族的民族风情和生活习惯，她查阅了不少资料，还到新宾满族自治县考察，看那里的歌舞、风俗，拍回照片后研究。她研究满族的护膝、靴子、民间传说、皇家服饰，就连满族单鼓各式各样的鼓柄、腰铃都在她的绘画里呈现。

　　1987年左右，是张双凤创作的第一个高峰期，作品主要以农民画和剪纸为主。据她介绍，农民画的特点是颜色平涂，色彩艳丽明快，用线条勾勒，不写实，抽象、写意，可以大胆运用想象将事物变形，构图充实饱满，具有浓厚的人情风俗和生活气息。上个世纪８０年代，正值农民画兴起高潮，在曾抒嘉老师的精心指点下，张双凤的《庄户剧团》、《硕果累累》、《太平馍馍的传说》等一幅幅构思巧妙、色彩艳丽、形象质朴的农民画脱颖而出。她的农民画《迎春》被中国民间美术馆收藏；《闹花灯》、《夏》等作品被海外个人收藏。

　　满族民间剪纸起源于明末，逢年过节，满族人都喜欢贴窗花，用彩纸剪成各种鸟兽花卉、古今人物、双喜、福禄寿财等贴在窗户上，就连满族人服饰上精绣的花纹图案也采用先剪后绣的办法。天生的灵气和姥姥的感染使她对这项艺术充满了喜爱。常常根据一个小故事、传说，她就能创作出一幅剪纸作品。她的剪纸《太平馍馍的传说》就是根据满族哥俩除去害人猛虎的故事创作的。她在上面剪出了身着满族服饰的哥俩带着弓箭骑马奔向森林、村民敲锣打鼓、载歌载舞、包饺子庆贺等场景，甚至马的呼气都表现出来了，不禁让人惊叹她缜密的艺术构思和娴熟的剪纸技巧。她的剪纸《太平馍馍的传说》等作品曾在北京“中国剪纸大奖赛”上荣获三等奖。

　　在艺术的道路上张双凤不停地探索，在孙奇成先生的帮助下，她在农民画的基础上创作年画。她认为，年画中有农民画的味道，但更写实些，有分染的效果，比农民画更难。1999年，以她的年画《出行日》入选第九届全国美展为标志，她迎来了第二个创作高峰。5年一届的全国美展因时间跨度长而竞争激烈，而她却凭借独到的艺术造诣和多年不懈的努力成功入选。在这幅画中，她表现出了满族妇女在正月初六之前不能出门的习俗，初六之后，妇女们穿着艳丽的满族服饰，打扮得犹如皇宫美女一样，拿着荷包、手绢，还有冰糖葫芦竞相走亲访友，画面色彩浓烈，笔法细腻传神。2004年，表现满族传统舞蹈的作品《太平谣》入选第十届全国美展，并在辽宁省美展中获金奖。她的多幅作品还在美国、俄罗斯、韩国等地展出。

　　张双凤现为中国美协会员，辽宁省美术家协会理事，丹东市美术家协会副秘书长，丹东市青年美术家协会副主席，丹东市辽东国画院副院长。她说，无论是满族的传统风情、民间剪纸艺术还是有着悠久历史的年画及源于民间的农民画，这些都是民间文化艺术的瑰宝，是值得保护和传承的。然而，由于资金缺乏、人们不够重视、孩子们不愿学习等原因，这些艺术瑰宝面临着后继无人的境地，这是她最为忧虑的。    

辽宁日报 记者　文继红 （2006-4-14 ）