姚微粒现生活工作在纽约

　　2015年9月9日，青年艺术家姚微粒2015年纽约个展： 2，在位于曼哈顿西村的CARMA艺术餐厅开幕。展览展出艺术家2015年最新绘画、装置作品，从本位独特的视角出发，窥察都市人的生活百态，以趣味抽象的形式展现于不同表现介质之中。作品结合艺术家的生命体验，以繁复自由的群线、丰富且充满想象力的色彩表达、“都市星空”的诗意和寓意深远的人像，解构、阐释和重绎融入新都市生活中的感知异同。本次展览亦是继去年艺术家在北京三里屯BLUSH个展之后的再一次强有力的发声，展览为期两个月。
 

富有禅味的展标

作品《Man-348》

Mixed Media  275X355mm  2015

作品《Man-333》

Mixed Media  225X305mmX18pcs  2015

作品《Man-335》

Mixed Media  275X355mm  2015

　　展览现场作品：用线条表达稚趣和执着。

　　展览现场作品：讨论都市的存在感与游离。

　　展览现场作品：隐藏在浓烈饱和色彩表现下的不安全感。

　　本次纽约个展，姚微粒除了延续呈现其最具特色的绘画作品之外，更是首度尝试在秉持原有的细节和意向之下利用糅合东西方元素的特别艺术装置，来平衡一个非纯艺术展览空间与艺术品的交互关系，丰富和深化展览意义，提趣展览效果。艺术家也借此探讨东西文化的交错与并行，并且为通俗艺术形态找到合适的表达出口。
 

　　作品《RICE60》

　　Organic Rice and Garlic, Jars, Paper, Cotton Thread 2015 (Details)

　　其中，艺术家为展览特别创作了装置作品《RICE60：广口瓶中的有机大米和蒜》，将有机大米与净蒜瓣储驻于60只带有定制红色线稿“米”字镂空图案的铝盖广口瓶中，静置陈列。展览空间CARMA艺术餐厅是取中西所长的亚洲料理精品餐厅。层叠堆积的米粒，平凡却蕴含力量，作为东方人主要的粮食产品，是东方文化尤其是东方餐饮文化的重要体现，亦是餐厅重要的料理原材。所以，用米为主题，既让该组装置尤如自在新颖，不突兀于展览环境，同时又别有生趣地去表达艺术家的设计、理念与创想。
 

作品《RICE60》旨在糅合艺术家艺术理念与展览空间。

作品《RICE60》重复阵列却极具戏剧装饰感。

　　在装置设计上，东西文化和元素对应和对衬关系值得品读玩味。广口瓶均生产于中国；但定制图案在美国完成。定制图案选择了艺术家前卫的线稿勾勒；对应红色的粗宋体中文“米”字。铝盖广口瓶被西方家庭普遍选用作为食物储藏的器皿；而东方家庭传统上则依赖于木瓷瓦陶。选材有机概念是起源于西方思想；大米与蒜瓣共储利用自然性防虫防蛀保持新鲜则是东方式的民间智慧。作品展现西方式的直接，透而纷美，盈盈不止；借喻东方式的内敛，由始而发，生生不息。从微观的布置到宏观的展现，象征了艺术家独道的对东西方文化碰撞的认真思考与解决。
 

专门为个展设计的以作品《Man-348》为蓝本的挂钟、匙扣和环保布袋。

　　本次个展还巧有心思地设计和推出了由艺术家本人参与设计与监制的包括挂钟、匙扣和环保布袋在内的多种艺术衍生品系列，亦成为重要关注亮点之一。

　　据悉，与本次个展同期开幕的还有由中国新晋艺术机构FA Space策划的“赫兹的隐喻”三人开幕群展。另外,艺术家已为全新个展立项并同时开始筹备多元艺术跨界实验计划。
 

个展开幕出席嘉宾有多家纽约当地的华人媒体。
 

纽约当地的英文媒体也有多名艺术/活动版块的记者应邀出席。

纽约艺术界人士对艺术家结合中西元素的理念及来自个人经历的创作灵感饶有兴趣。

展览还吸引到不少生活在纽约的年轻设计师和新锐艺术家。

艺术家本人在个展开幕现场接受了多家平面、网络及电视媒体的访问。
 

　　关于姚微粒

　　本名姚聿弓，1984年1月出生于上海，现居纽约。

　　在上海交通大学完成学业后，便投身于传媒行业。从事过报纸责任编辑、杂志编辑及品牌公关等工作。从少年至今坚持创作，曾为《GQ》、《Bazaar》、《Modern Weekly》等多本国内外主流和时尚刊物担任过插画作者。

　　2013年开始重新思考和定义自己的艺术创作，并逐渐在创作中建立和稳固自己独特的艺术风格。善用不同的画材及介质来表现独特又丰富的主题，玩味敏感，在不断重复和变化中，寄望与严肃的都会人群一起探究和试验，并再度为成人世界找回趣味个性和摩登感觉。