左庄伟一贯主张：用自己的眼睛看世界，用自己的头脑去思考自己看到的世界,然后再用自己的手去描写自己看到的，又经过自己头脑思考过的世界。至于这个心目中和手中的世界是什么样子?是高还是低并不重要，重要的是它是自己的，因此他的每一幅画均是他心灵的产儿。

　　左庄伟

　　为了形成绘画艺术上自己独特的艺术符号，左庄伟游学于俄国国立弗拉基米尔师范大学美术院，深受列宾、苏里柯夫等俄国美术大师影响，艺融中西古今。他早年画作，从陈毅元帅到锦绣河山，无不流露出，扎实的艺术功底和深厚的艺术眼界。中年时他的水墨境界已然独居匠心，笔墨间似有黄宾虹的洒脱、也有列宾的严谨，小色块大空间，力透纸背，无处重复而又无处有个性，如同他大隐于世的超然。

　　左庄伟在俄罗斯伏尔加河写生

　　我创我法，水墨引领大家风采

　　世间绘画有画理并无一定画法，从前人绘画实践中总结了一系列的画法，那只能供后人入门之学，在这个基础上着力于“我创我法”，方可成为真正意义上的画家。左庄伟作画历来不守传统程法，主张用“我之画法”去描绘他对现实自然感悟所滋生的情境，他的画法是其在多年来观赏古今中外，传统与现代艺术家艺术创作实践中获得的。

　　左庄伟认为中国绘画的根在书法，西方绘画的根在造型。如何让绘画作品既有书法型，又有造型性，要实现这一点就必须要中西结合，古今贯通。在他的水墨画中就巧妙的将中国与西方理法、传统与现代理念、抽象与具象法自然融于一画，十分有画趣，自成一家。其画墨色浓淡、线条疏密的大对比，整体而强烈。耐人寻味的是他的每一根线条都是如此鲜活，充满感情，洋溢着生命意识;构成大面积团块以后也仍然是一个活的生命体。

　　左庄伟喜作流动无形之云水，因为它千变万化，充满生命活力。他所营造的画面多为抽象中偶有具象景物，二者结合甚妙，具象之景物可以使人认知，接近现实，而抽象给人难以具体体验，不易捉摸，很难用生活真实去辨认属性，但是它是从具体事物中被抽取出来的相对独立的各个方面的属性和关系，它可以调动观赏者的想象力，产生无限遐想的多维思绪。左庄伟总是想创造一种画面意境，让观赏者导入一种再创造的意境，一种可思可想不可及的神秘境界，从中感悟其情和趣，藉以获得某种只能意会而无法言传的精神乐趣和审美享受。

　　禅意画圣，我思故我在 

　　古人强调“意在笔先”，左庄伟却往往是为某种莫明的情绪所动，即提笔在宣纸上挥洒，此时他的心态往往处于无意有意之中，画面上水墨淋漓无序，尔后他对过去的情绪稍作理性思考，定心、定情坐以视之，此时调动其脑海中全部直接和间接的对自然人生感悟，对所见各种画面的艺术效果闪电般梳理，然后因势利导，小心收拾，调整画面各种关系，如果一时找不出头绪，即撂倒一边，待一段时间过后再索回细细观察之，此时会以冷静客观理智态度收拾，即“意在笔后”之法，终成最初始料不及的画面效果，这样糊乱生成的画，永远只有一幅，从不可重复，左庄伟作画从不求逢迎讨好别人，人们对他的画好恶，全不在意，“我画故我在”。

　　自古以来只有最顶级的艺术家：如吴道子、唐寅、赵孟頫、潘天寿、李苦禅等才敢涉足一种题材：禅。让心中的神圣跃然纸上可见谈何容易。而年逾古稀的左老，数十年积淀功力，已然了然，他把画笔指向了祖师达摩。他的达摩就是他心中的境界。这是他的造型代表的个性艺术符号。他以禅宗达摩宗师为主题、以佛学“觉正静”为本宗：创作出一系列充分表达自己几十年功力的水墨画作，线条精湛、构图完美、意境无疆，他的艺术带给人民的不仅仅是美和价值，还有对“真善美”的感悟， “正-以正养生、静-以静养心、觉—以慧眼看世界”，他笔下的达摩，不是神而是个凡人，是当今浮躁社会下拯救现代人精神世界的艺术加持，有质感、量感和空间感，人处静境，心理身理可调适，达到血脉通畅养身。所谓“穷理尽性，事绝言象”，即指能穷尽对象的内在精神气质，达到上乘的理想境界，而非限于表面的描摹刻画，故其作品为上品之上，第一品第一人。83岁高龄左庄伟教授深得其精髓，并结合中西方不同的审美和技法，用水、墨、笔描绘勾勒出禅意达摩，以此宣传人性的真审美，让人们在欣赏画作的同时，收获精神启迪与艺术熏陶。

　　前人所云“惜墨如金”，又说“以少少许胜多多许”。左庄伟的作品菩提达摩是“以少少许胜多多许”的典范。用笔少，着重于头部，面部表情的刻画。少，也许能有人做到，但是少而不薄，少而不贫，少而不单调，少而有味，少而有趣，透过少而给读者一个无限的思想空间，这是难有人做到的。他的用笔由方硬变圆润，流畅爽利。

　　左庄伟笔下达摩 ：一、人物外在形象的清秀瘦削和绘画用笔追求如刀刻般的刚劲有力;二、超越于对外在形式的关注直达理想人格本体的精神层面，所以当人们面对画面时会产生“令人懔懔若对神明”的感觉。为塑造合乎理想的典范，在绘画技巧上进行了新的探索。三、用艺术传递情感，将正能量的真善美传递给别人，深刻意义!用符合并能真正拯救现代人与自然的精神符号，在作品中引起人们的想象与共鸣!“我对作品的原则就是，既要符合佛教内容，要有高度的艺术性，还要有时代感。”怀着为时代留下艺术见证的这种信仰，他十分看重自己作品的艺术价值和历史价值。

　　左庄伟将他的美学理论高度，注入自己的作品，浑然天成，自成一家，其卓越作品诞生每每也是鲜为示人，而看过他作品的名家，都会感到无比的震撼。