中国山水画简称“山水画”。是以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

山水画讲究气韵生动，是画家寄情抒怀的载体，通过作品言志写意，用以寄托精神的表达方式。以山川秀色诉胸怀，以运笔泼墨述江山。

明代书画家董其昌在谈论笔墨与自然山水时所说：“以蹊径之奇怪论，则画不如山水，以笔墨之精妙论，则山水决不如画”。

《画旨》中谈到：画有六法，一曰气韵生动。气韵不可学，此而知之，自然天授。然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊自然丘壑内营，成立郛郭，随手写出，皆为山水传神。

本期的艺术人物为您介绍山水画家——李百战

李百战

瀛雨堂主，1957年出生于陕西兴平。

中国美术家协会会员

国家一级美术师

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艺术家简介：

西安美术学院教授

中国人民武警工程大学客座教授

教育学硕士

陕西省书法家协会会员

中国书法家画家艺术研究院山水画院执行院长

西部新闻文化艺术研究院书画研究院常务院长

陕西书画研究会顾问

曾任全国第六、七、八、九、十届美术院校图书馆专业委员会副秘书长。

社会影响力：

有五件作品入选全国美展及中国美术家协会主办的全国性美展；

十余件作品曾获全国及省级以上美展特等奖和一、二等奖或优秀作品奖;

荣获2013年度风云人物杯“艺术成就奖”金奖。

作品《陕北秋色》获得第二届风雨人物杯艺术成就奖金奖。

1996、1997年曾两次中办邀请赴中南海作画，其中山水作品

《西岳何壮哉》（126cmx256cm),

《终南秀色》（96cmx190cm)，

《江山万里图》（144cmx366cm),

《终南劲颂》(126cmx256cm)

分别被中南海及人民大会堂收藏并悬挂。

出版物：

出版有：

《李百战画集》、

《李百战花鸟画集》、

《中国当代画家 李百战山水画集》

 论文集《丹青絮语》。

多年来，在全国美术及其他类报刊发表作品约400多幅，发表专业论文30余篇，多次举办个人作品展及联展。

 初识作品

李百战老师笔下的景致，高山层峦叠翠，青松耸立，英气逼人；流水潺潺，时缓时急，轻抚掠过，充满柔情。一幅山水画道出了画家与欣赏者内心的阳刚与阴柔。

偶有山涧中一户人家，宅院错落，好不温暖，恰把画中两种精神调和的天衣无缝，毫无突兀之感。

这样的感觉让人神清气爽，内心平静而美好，意境于山水画而言，是作品表达的核心精神。鉴赏者数不胜数，然而最终对画作欣赏最根本的感受终会汇于意境。我想这便是作品所传递出的意境。

 于大景致中寻小惬意

欣赏李百战老师的作品，仿佛置身巍峨峻岭中沐浴微风，聆听鸟鸣。伴着溪水的叮咚声踏石而行，山林间微风习习，时急时缓，林中树木随风轻摆，树叶沙沙作响，衣袂随风吹过的节奏飘荡。山间景色清澈，空气清新，静雅，涓涓细流如赶场般由山涧中倾泻，汇入溪流潺潺流过。。。

作品《江流天山外》   138cmx68cm

在李百战老师的作品中不乏有些“小心思”在大景致中多少都会有一些小惊喜。

谁说大山水间没有小惬意的？那山水间的小心思莫不是那点睛之笔？

林间的低声细语，怎知不会被鸟兽听了去？满满的心事早随面前的溪流传遍了整个山谷。不信？看！身后的松柏是否摇曳枝条，频频点头？

作品《观海听涛》   138cmx68cm

 峻岭巍峨育德，涓涓细流养性

李百战老师以上两幅作品的布局独具匠心：

画中山势皆为左抑右扬，凸显山峰秀丽挺拔，连绵不绝，而水由远及近，蜿蜒曲折终聚为湖。

在中国传统书画中，以山为德，水为性。这样的构图与内涵寓意颇深：凡大德者必先修内敛谦恭，而后立天地刚毅正气，德育延绵；凡修心性者，必勤勉功驰，生生不息，历经磨炼，终得大自在。即为忍辱无需辩，流水不争先。

而第三幅作品同样，以小船飘荡为媒，以树木及湖中水草为形，衬托和风徐徐，波光粼粼，渔舟悠悠的静心雅致。水为性，平波缓进，洗涤内心浮躁。画作上的题诗更是表达了此画的意境。

作品《疏树映船影》  138cmx68cm

小编总说，一幅画作体现的是一个画家的心性与胸怀。人之立身，所贵者为在德行，修身立德，事业之基。

李百战老师的作品中没有任何的浮躁之气，却将世间大道理表现的淋漓尽致。这种平淡谦和恰恰表现出了画家的格局。他的作品远看无限憧憬，近看画中有我，是难得的静心悟道的佳作。

愿李百战老师永葆创作激情，

愿万水千山走过，归来仍是少年。