经常有朋友问我，为什么我的运气总是特别好，总能捡到漏，我不知如何作答。收藏靠缘份，但这缘份的背后也有很多的必然性。机会对大家都是均等的，关键在于如何去发现机会和把握机会。所以我想来谈谈关于收藏以及捡漏的一点个人浅薄的看法，希望能和大家共同探讨。

　一、心态

　　很多人进收藏圈总是抱着捡漏的心态，其实这也是收藏中最忌讳的事情。戒骄、戒躁、戒贪，在收藏中尤其重要。一旦你以捡漏为目的，贪便宜，往往会上当受骗，天下的陷阱往往多于馅饼，要有捡漏的准备，不可有捡漏的心态，所以收藏需要冷静，同时也需要正确地认识自己。记得在十几年前，我刚刚开始收藏的时候，有一次在一旧书摊上看到一张弘一法师的书法，摊主说是别人夹在书页中卖出去的，我便信以为真，因为弘一法师生前在温州呆了十二年，这种机会也不是完全没有可能，便花了八十元买了下来。后面的事情我想大家应该也能猜得到，当然是赝品一张。现在回想起来觉得当时的自己真是幼稚与可笑。

　　二、功课

　　我的一位老师就对我说过：“机会总是留给有准备的人。”我一直牢记这句话，并努力去做。见多方可识广是众所周知的道理，古人有云：“观千剑而识器。”眼界一定要大，多看、多读、多学、多参与。收藏尤如做学问，一定要严谨、认真。要善于发现，在发现后更要认真研究，谦虚求教。有时候不要因自己觉得不可得而轻易放弃，但也要学会放弃。今年在某场拍卖会上遇到一件沈尹默书法精品，正当大家都认为这件东西精，一定会卖出高价而放弃时，却让我买下了，虽说出的价也不算什么漏，但我觉得如此精品物超所值。所以不管你认为有没有可能，事前功课一定要充分，每遇一事都当做是一种学习的机会。

　　三、眼力

　　搞收藏最重要的是眼力，这一点大家都知道，但如何去培养自己的眼力？这是很多人的困扰，当然也包括我。就我个人的体会来说，我觉得这需要耐心和敏锐的洞察力，以及平时积累的各方面知识。看一副作品首先是要感受气息，我觉得气息就是一种由视觉产生心理的一种共鸣，要能够打动你，感染你。再就是技法，首先了解中国画及中国书法的传承，各门派技法特点，点画、线条、笔墨质量的评判。再了解作者的技法特点，如吴湖帆画荷之独特技法，陆俨少山水画中云、水技法等，再加以作者当时的时代特点、环境等加以判断。举例吴湖帆画荷花的技法，据说是以“水撞粉”的独特技法画荷花，这样的效果会使花显得圆润、饱满，有立体感，且粉的色彩变化过渡自然。而这种独门秘法只有门下几个得意门生继承，如张大壮、朱梅村、陆抑非等。

　　四、知识面

　对画家、书法家要了解其学习过程，各个时期的风格及风格形成的过程，个人的嗜好、习惯、交往，以及习惯用的笔、墨、纸、印章等特点，还有前面提到的技法。如唐云，较早期多学八大、华喦等，画风细腻、生动，唐云在七十年代之前的作品多属此类，而后期喜以浓彩重墨作画，而其市场价值当然也属细腻一路为高。而王个簃也是如此，在民国时期作品用笔较为老辣，因为他当时正为吴昌硕代笔，而后期不如中期，其市场价位也相去甚远。于右任作品中签名书“于”字时，通常下勾是先向上提起再向左边勾去，形成一个弧线。沈尹默书“飞”字喜欢将下面的“乙”的后面顺势捺去，很少向上勾起。赵朴初在七、八十年代书法作品中，习惯用一种特殊的墨，稍有宿墨的效果，细看有墨粉，其黑如炭，卷轴打开时经常会发现裱件背后留有墨粉。还有文房用具的一些知识，如老的纸张的一些特性、墨以及用印习惯等。老的纸、墨与现在的不可比，纸张老的没有火气，特别是一些蜡笺，包浆让人感觉很沉稳。扇面你要注意它的尺寸比例是否符合古法，其包浆如何等方面。老墨无论浓墨淡墨精神都特别好，如老的油烟墨，墨如漆色，是现在的墨无法比的。我以前收藏过一对吴大徵对联，是用油烟墨在蜡笺纸上写的，墨色的亮度现在唯有漆可比。当然用老纸、老墨做假的也很多，要综合来看。再讲用印，例如陆俨少先生的一方“穆如馆”印，在1979年摔了边框，若在八十年代陆画中出现这方印边框完好，基本就可以定假了。还有裱头，原装老裱和一些老裱头的假画的区分，看看其边缘是否整齐。某些老画家会有一些特定的记号，只告诉家人。然而这些只能作为常识性的积累，而不可做了教条式的鉴定依据和标准，否则将落入鉴定误区。

　　五、故事及作品传承

一些藏品常常会被冠以一些传说，以证明其流传有绪，其实我个人认为书画之流传是否有绪，应该主要是针对古代书画的一些考证，做研究之用。而就近现代书画而言，主要还是看作品，即使再流传有序，东西如果不开门，其价值和意义也不是很大。除非是比较典型或较大件的东西，具有代表性或一定的历史意义和价值的，流传有绪对这类作品而言才是有意义的。每一件作品本身的经历就是会有几段故事，或动人或平凡，但这些故事就还是权当故事来听，它可以使作品变得更动人、完美，却不可作为鉴定真伪的标准。所以应该在先定真伪后再去考证作品的历史会比较理智，否则会有一种先入为主的思想，对作品鉴定产生错误的引导。